domingo, 27 de noviembre de 2011

En memoria del pintor Rafael Duran

Ayer buscando en la web de los hermanos Cabello, me encontré un trabajo de Casiano sobre la muerte de Rafael Durán y hasta entonces no he reaccionado ante esta muerte para mí tan sorpresiva.

Hace un tiempo estuvimos en Ubrique para hacer algunas cosas y ver algunos amigos y familiares, unas de las visitas que hice fue a Hacienda para hablar con Rafael, viendo que no estaba allí pregunté por él y me dijeron que estaba en el hospital ingresado, me vine pensando que sería una cosa de poca monta. Seguimos haciendo nuestra ruta y ya me enteraré qué le pasa, me dije yo.

Varios días después leo en Los Callejones, que había muerto. Me quedé de piedra, creo recordar que le puse a la noticia unas letras de pésame. Y así quedó la cosa hasta hoy que reacciono y escribo esto.
Mi visita a Rafael trataba sobre mi representación de él y varios pintores más de Ubrique, para la zona donde vivimos ahora. Después de bastante tiempo buscando las escasas galerías que han quedado, encontré un coleccionista que podía estar interesado en comprar algo. Yo tenía fotografías de exposiciones suyas, y fui para comunicarle que había llevado las suyas junto a las de otros pintores.
Venía siguiéndolo desde la primera exposición que hizo y se vislumbraba que quería hacer algo distinto a lo más habitual de rincones típicos, con la espátula, etc.

Él y otros amiguetes se mostraban un poco críticos con esa concepción de la pintura, menos con Agüera, le encantaba lo que hacía y mantenían una buena relación.
Tal vez por ser yo más de la otra forma de ver la pintura, eso era un obstáculo para tener una relación más fluida. 
Algunos de su cuadros los he incluido en algunos trabajos de mi blog, al igual que de otros pintores ubriqueños.
Pero nos visitábamos exposición a exposición, de él y mía, hablando llegamos a una situación de respeto mutuo y al menos por mi parte (no se la suya) de admiración por lo que venía haciendo, hasta tal punto que me ofrecí para representarlo por esta zona.
Siento mucho que se halla perdido a este pintor que además era de los pocos expresionistas que teníamos en la “plantilla”.
Y sobre todo que una persona que logra superar los hábitos adquiridos demostrando una gran fuerza de voluntad, años después le pase la factura de una forma tan injusta, como a veces es la naturaleza, dejando ver detrás un magnífico pintor que ojalá se encuentre en el mejor de los lugares si es que existe algo después.

viernes, 18 de noviembre de 2011

Telebasura y nosotros ¿Qué?

¡Lo hemos conseguido! Al comienzo fueron dos empresas las que retiraron su publicidad del programa (basura) de Tele5.
Luego fueron otras empresas las que retiraron su publicidad y ahora han sido el resto de ellas. Enhorabuena por esas empresas y ahora solo falta que los españolitos les demos también la espalda a esas basófias, para que el circulo sea completo, para comenzar a tener una televisión más humana, más cultural y con valores válidos para la convivencia democrática.
Existe la telebasura porque existen los espectadores, sino sería retirada de las parrillas televisivas

Espero que los 10.000 € que se abrochó la señora madre de ese engendro de criatura, apodado el Cuco, se lo apropie el Estado para que comiencen a pagar los 400.000 € que nos hicieron gastar buscando a Marta del Castillo.

Y espero que los políticos dejen de ser tan insensibles, con los cambios que piden una mayoría de los españoles, ante menores delincuentes, ante los que son irrecuperables y la legalidad de las mentiras en vez de ser un agravante. ¡Sino que hagan un referéndum!.
Ya está bien de complejos, el dictador se enterró hace bastantes años, afortunadamente.

miércoles, 9 de noviembre de 2011

Este pintor Manilveño, ¡que lujo!

Diego Gil es un magnífico pintor manilveño que cada vez que presenta un cuadro, suele dejarnos asombrado a sus seguidores.
La primera vez que vi algunos de sus trabajos, fue con motivo de la exposición colectiva, primera en el Castillo de la Duquesa en Manilva, donde presentó dos desnudos al óleo y un dibujo de Enrique VIII, de Inglaterra.
No eran copias propiamente dichas, porque tiene la virtud de coger un cuadro clásico y a partir de el hace su versión. En esos dos primeros óleos, eran dos monarcas, una reina inglesa y otro de Baviera.
Estos trabajos de factura muy clásica, el hace su versión perfecta y nos lo presenta desnuda ella y desnudo él, pero con una larga estola que semicubría su cuerpo serrano. Con lo cual el cuadro le sirve de pretexto y a partir de ahí, él hace su propio cuadro, asombrando a propios y extraños.
Deja ver un “oficio” portentoso de buen gusto y bien hacer, con un trabajo previo de conocimiento del personaje, que él investiga para tener un conocimiento aclarador.
Supongo que en gran parte ese conocimiento es para hacer el resto del cuadro, sin modelo, tiene que creárselo. Por ejemplo: Luis II de Baviera al desnudarlo tiene que buscar un cuerpo en la misma posición y características, a partir de ahí recrear el cuadro con un cuerpo semejante al cuadro oficial pero desnudo. Y todo esto hecho con los varios estudios que hace de cada cuadro, que no son bocetos, sino cuadros de distintos tamaños, y gamas de colores (por cierto muy originales) pero cuadros y otro tanto de dibujos.
En fin todo una gozada ver sus trabajos y el proceso creativo, meticulosamente estudiado hasta encontrar lo que le satisface.
Son trabajos que van más allá del hiperrealismo y nos lleva a situaciones como ver un monarca desnudo y ver que son iguales al panadero habitual, o al vecino del 2º derecha.
¿Lo sabíamos ya esto? !sí¡ pero no es lo mismo verlo versioneado respetando la esencia del cuadro oficial, pero llegando mucho más allá.
En estos días pasados me prestó un libro una amiga, del escritor Alex Rovira, se llama Palabras que serenan el alma.
Del mismo pongo este fragmento que me hizo recordar la pintura de Diego: nada peor para el cínico, el narcisista el perverso o ególatra que el niño del cuento que proclama sin miedo y con lucidez y la libertad que nace de la inocencia: ¡ El Rey está desnudo!